Людмила Тараканова:  член Белорусского союза дизайнеров, участник международных, областных и городских художественных выставок, пленэров, акций. Лауреат международных и республиканских конкурсов модельеров-дизайнеров в Москве, Смоленске, Калининграде, Минске, Витебске, автор более 40 коллекций мужской и женской одежды, доцент кафедры Витебского государственного технологического университета. 

Vitebsk4.me: Людмила, и чем является для вас мода?

Людмила Тараканова: Для меня, прежде всего, это образ. То есть это метод решения визуальной внешности того носителя, который оценивает мой труд и предлагает себя в комбинации конкретных изделий.  

V4M:  А если обратиться к Витебску или даже Беларуси. Есть ли она здесь? Отличается ли от других регионов?

Л.Т.: Вообще, многие задают этот вопрос. Но в моем понимании мода - это международный феномен. Сегодня  существуют пристрастия к одному типу автомобилей или часов, сегодня мы выбираем интерьер стиля 60-х и отвергаем  интерьеры в стиле модерн или наоборот. Мы  выражаем свои вкусы. Я не могу сказать, что в Витебске моды  нет, конечно, она есть, только другого рода. Тут играет роль  региональное воздействие, типология человека и даже тип его осанки. К примеру, я побывала на LFW (Львовская неделя моды), и для меня было огромным удивлением, что там, в основном, мужчины коренастые, широкоплечие, широкогрудые, как мы говорим «качки», совершенно отличимые от витебчан.  

А мода в Беларуси, я считаю, существует как общее явление, то есть выделять ее нельзя, потому что она, конечно,  несет европейские отголоски. Те же джинсы, те же милитари.  Просто  каждый выражает себя по-разному, в меру своих каких-то сдерживающих качеств. Ментальность белорусов  более спокойная,  и, пожалуй, не каждый  представитель молодежных кругов сможет резко сменить свой стиль или образ. Чаще всего выбирается один типаж. Сегодня, допустим,  в моде а-ля  ребяческий стиль, с узкими брюками и короткими курточками. И эта ситуация вас на данный год устраивает. Поменяется сезон, поменяется год - придет совершенно иного плана одежда, и практически большая часть населения будет это носить.

Здесь же еще система подражания играет свою роль. Ведь как так, если у молодого поколения , например до 18-20 лет не будет какой-то определенной вещи – значит ты отсталый человек. Единицы из молодых студентов 17 -18 лет выделяются из толпы - это приходит к 20-22 годам, когда они уже начинают думать и соображать. Когда мои студенты на старших курсах идут, сразу понятно, что они художники.

V4M: Как Вы думаете, с чем это связанно?

Л.Т.: С культурой! Конечно, приобретаются навыки и знания определенного рода. То, что касается художественной среды – они всегда отличаются от всех, обратите внимание, потому что они умеют и не боятся комплектовать вещи старых образцов, той же самой винтажной среды. Девочки  могут одеть ситцевые платья на какие-либо шерстяные штаны и при этом взять чемодан в руки. И они этим создают образ, они создают моду.   Вообще возможность создать новый образ  - это и есть мода.

Ведь  есть мода авторская, а есть мода массовая. Масс культура – это то, что продают на рынках. Я туда вообще не хожу, меня там просто нет. Это, может быть, и плохо, но меня это не привлекает.

V4M:  А в Витебске умеют одеваться? 

Л.Т.: Я, кстати, как-то поймала себя на мысли – куда исчезли стильные люди? А это, оказалось, было лето – студенты уехали . Понимаете, молодежь живущая здесь во время учебного года, на мой взгляд, и составляет ту массу людей, которые умеют модно одеваться, они выражают себя через одежду.  Хотя, может, я обращаю большое внимание на молодое поколение из-за того, что я с ним постоянно работаю.

V4M: Что будет модно зимой?

Л.Т.: Это классичность и тягучесть . То есть максимальность каких то прибавок : чем больше многослойности, свободы распределения внутренних слоев – тем лучше. То есть мы можем одеть свитер, тут же жилетку, тот же шарф и вот эта свобода одеваемых слоев, на мой взгляд сейчас на пике . В моде пальто стиля 60-х  со смягченной линией плеча. Но, опять же, классика ни куда не уйдет и ее приверженцы остаются.

Большой интерес проявляется к потреблению трикотажных изделий, потому что свитера и  объемные пряжи очень актуальны,  они позволяют добиваться нового эффекта прозрачности. Очень популярны меховые изделия вне зависимости от качества ворса. Овчинки в моде. Многообразие есть. Но самое важное  - умело комплектовать слои. Зима это холод, и хочется сохранить  уют и тепло в одежде.

V4M: Ранее Вы упомянули LFW, также  вы участвовали и в BFW (Belarus Fashion Week). Что вы можете сказать об уровне этого мероприятия? Хватает ли сил у Минска для проведения такого рода модных недель?

Л.Т.: Вы знаете, у меня такая ассоциация сейчас сложилась в голове: BFW, на данный момент, это цыпленок, и пока его все клюют. Его клюют,  а он растет.

Дело в том, что ребята, которые работают и организовывают данное мероприятие, выставляют творчество художников, творчество мастеров на всемирное обозрение.  Интернет-порталы освещают BFW,  то есть прославляются как дизайнеры, так и сама неделя. В этом есть двойная заинтересованность.  Хочу отметить, что и Янина Гончарова и Клим Андреев (организаторы BFW) полные энтузиасты своего дела.  Они будут сидеть в договорных обязательствах, в финансовых растратах, но при этом они упрямо будут идти к цели . Почему? Потому что такого мероприятия нет и не было в Беларуси.

К примеру, в России в свое время существовали четыре такие недели, а осталось только две.  Вести и финансировать  подобные мероприятия очень тяжело. На данный момент третья неделя моды BFW осталось полностью без финансирования и ребята делали ее полностью за счет собственных средств  и сил. Из-за этого я очень уважаю их труд. Огромная им благодарность. И  то, что они вытаскивают молодых художников, устраивают конкурсы и привлекают модельеров – это, несомненно,  хорошее начало.

V4M:  Была ли разница у LFW или Volvo неделей моды в Москве, в которой вы так же принимали участие, в сравнении с BFW? 

Л.Т.:  Была. Но какая… Дело в том, что Volvo fashion week очень опытное  мероприятие, неделя очень качественная и солидная, сам факт того, что она проходит в Гостином дворе  чего-то стоит.

А у нас здесь такое очень скромное помещение, но я хочу сказать, что не территория и не статус помещения определяют  уровень. Конечно, можно сказать – «Что вы там выбрали, - как я уже слышала, - Ангар или сарай…», что-то такое…  А ведь когда-то и RFW начинала со сборных павильонов.

Подумайте,   когда проводится Volvo FW, то она уже спонсирована компанией Volvo, а вторая неделя, которая проходит в Москве, подержана компанией Mercedes.  И они постоянно конкурируют, кто лучше. За счет этого они привлекают звезд, за счет этого они ставят показы, которые на их взгляд более коммерческие, на вечернее время. И это не говорит о качестве самих показов.  Вот следом за мной на VFW был показ на котором собралась огромная группа звезд и VIP лиц, таких «селебрети» -  это вообще было потрясающе-ужасающе! Катя Лель, Влад Топалов,  Бари Алибасов, в общем все... Но, поверьте, это был полный бред. Там они в таких  непрофессиональных страшных одеждах были, которые и коллекцией назвать нельзя, не то что модой! Их даже смотреть не хотелось. То есть «звездам» платят - они приходят.

V4M:  То есть все основано  на деньгах там?

Л.Т.: Конечно!  Если бы в Минск призвали звезд - интерес, конечно, был бы выше. Но надо ли это?  я знакома с Инной Афанасьевой, но это не значит, что я обязана пригласить ее. Я могу пригласить, а могу и не пригласить. Лучше я позову  председателя союза дизайнеров Дмитрия Сурского, чье профессиональное мнение я уважаю и он скорее оценит мой труд, нежели  придет «звезда» и будет сидеть просто себя лицезреть.

Это мероприятие чисто для профессионалов. Лучше я привезу студентов, чтобы они учились работать с моделями на подиуме. А если Инна Афанасьева захочет, она и  сама придет на мой показ.

V4M:   А можно ли сделать нечто подобное в Витебске? 

Л.Т.: В Витебске (задумалась) … можно. Но для этого нужна заинтересованность руководителей города. Если такую инициативу подержать на уровне местной управы, то все получится. Вспомните  конкурс модельеров «Белая Амфора», который долгое время существовал у нас, он был прерван в связи с переменой руководства отдела культуры, а не по причине  уровня или успеха самого мероприятия.

V4M:  Вернемся к вам. После Московской недели моды бренд TARAKANOVA появился на страницах весомого издания Collezioni Uomo, рядом с такими брендами как Vivienne Westwood и Calvin Klein. Как это произошло? Это как-то изменило Вас внутренне?

Л.Т.: Все началось с того, что журнал Collezioni Uomo и его редакторы пригласили меня, как автора мужских коллекций участвовать на пяти летнем юбилее русского издания в прошлом году, в декабре . Я демонстрировала там часть коллекции «Пацаны», и была крайне удивлена тем, что когда я отработала и уже упаковывала коллекцию ко мне подошла девушка и, показывая пальцем на модели, сказала:   «Мы берем это, это и это…» Я поинтересовалась куда? На что она ответила: «В  Милан. Мы завтра утром улетаем на съемки». Получается, я была поставлена перед фактом. Для меня это было так неожиданно, что  и удивляться было не когда.

Стилисты Collezioni использовали мой плащ в комплектации с изделиями разных авторов. Это их видение образа какой-либо определенной темы. Хотя иногда, мне кажется, лучше сохранить авторский лук, не разбивая его .

V4M: Как  преподаватель, скажите: Сложно ли сочетать преподавание с дизайнерской деятельностью?

Л.Т.: Вы знаете, здесь надо иметь творческую страсть. Если общаясь со студентами меня начинает, как я это называю, «переть». Потому что ты видишь одни эскизы и у тебя тут же рождается идея что можно добавить. И когда студент не знает, как улучшить их, получается, что ты отдаешь эти идеи. Просто их даришь.

Хотя,  с другой стороны, когда эти идеи потом девочки пропускают через свое сердце и пытаются своими руками сделать коллекции – это здорово!

V4M: Вы сталкиваетесь с критикой?

Л.Т.: Скажем так: легко обсуждать и осуждать то, чего не знаешь. Получается, кто-то просмотрел коллекцию, пропустил через себя как зритель и говорит: «Фу, какие пошлые брюки» , или еще что-нибудь в этом роде. На что я все время говорю, что прежде чем осуждать - попробуйте сами. Сходите в магазин, выберете ткань, представьте ее объемной.  Вообще, организовать весь процесс воспроизводства собственных идей, сделать примерку, собрать образ, так называемый лук, сделать очередность порядка коллекций  это очень трудно, и радуешься, когда один к одному твой эскиз воплотился в материал. Это такое счастье!

Этот процесс реализации собственных идей поглощает тебя.

Идеи приходят по-разному. Идеи фиксируются по-разному . Итог может радовать кого-то, удивлять или на оборот. Но я не ставлю перед собой цели услышать: Тараканова молодец. Ничего подобного, для меня самое главное выразится. Потому что если я не буду выражаться, я буду считать себя сумасшедшей. Ненормальной.  Да, все это  идет в ущерб семье, но я благодарна мужу и ребенку, которые полностью меня понимают и принимают такой, какая я есть.

V4M: У Вас есть мечта?

Л.Т.: Ой, Вы не представляете. Все банально. Моя мечта в том, чтобы жила моя мама и, пока есть возможность, я могла наслаждаться общением с ней. Это все.

P.S.: К моменту написания интервью, стало известно, что Людмила Тараканова была признана лучшим дизайнером года Беларуси по мнению Ассоциации белорусских стилистов. 

Персональный сайт Людмилы Тараконовой
Текст: Шаматульский Сергей